Don't Go For Second Best, Baby! (Ania Nowak)

'Backup Tanz' ist die Choreographie einer Gruppe von Tänzer*innen, die mit ihren Bewegungen und den Rückgriff auf verschiedene Tanzstile die Präsenz eines Zentrums, eines Stars unterstützen. Was passiert, wenn dieses Zentrum, auf das sich die ganze Choreographie bezieht, fehlt? Wie beeinflusst dieses Fehlen die Bewegungen von Tänzer*innen, die eigentlich im Hintergrund stehen? Wie verändert sich deren Verhältnis zueinander? Wie verändert das den Blick des Publikums?
"Don't Go For Second Best, Baby!" nähert sich der Improvisation als Strategie des Widerstandes gegen eine Politik des Kommandos und der Hierarchien.

Im Rahmen von Introducing - der Nachwuchsplattform des Performing Arts Festival Berlin.

Tickets:

Tickets.de

Reservierung:

Tel.: (030) 283 52 66

Preis: 12 €, ermäßigt 8 € (ggf. zzgl. VVK Gebühr)

Veranstaltungshinweise:
Doppelvorstellung mit "OBNIMASHKI". Interessierte Besucher*innen von Introducing können im Ticketshop ein reduziertes Kombiticket für alle Vorstellungen der Reihe erwerben.

Termine:

Fr.

16.6.

18:00

ca. 90 Min.

Veranstaltungsort:
Sophiensæle, Sophienstraße 18, Mitte, 10178 Berlin

Nach Angaben der Veranstaltenden barrierefrei.

Credits:

Konzept und Choreographie: Ania Nowak
Tanz und künstlerische Mitarbeit: Julek Kreutzer, Julia Plawgo
Dramaturgische Beratung: Mateusz Szymanówka
Lichtdesign: Łukasz Kędzierski / Cathy Walsh
Kostüme: Melanie Jame Wolf
Remix: Jayson Patterson

Eine Produktion von Ania Nowak. Gefördert durch die Senatsverwaltung für Kultur und Europa. Mit freundlicher Unterstützung des Polnischen Institut Berlin und dem Adam Mickiewicz Institut. Dank an HZT Berlin. Medienpartner: taz.die tageszeitung
Die erste Version des Stücks war eine Produktion der Art Stations Foundation von Grażyna Kulczyk im Rahmen von 'Solo Projekt Plus 2016' unter der künstlerischen Leitung von Bush Hartshorn.

Beteiligte:

» Ania Nowak

Ania Nowak choreographiert Sprache, Körper und Situationen. Zur Zeit richtet sich ihr Hauptinteresse auf Tanz als visuelle und affektive Erfahrung und auf Liebe als ein Vorgang des (Nicht-)Verstehens. Ania beschäftigt sich mit der Entwicklung von kollaborativen Netzwerken mit Kolleg*innen in Berlin und außerhalb, überdenkt Arbeitsweisen in den darstellenden Künsten und setzt sich für queer-feministische Praxen innerhalb des Feldes ein. Ihre Arbeiten wurden unter anderem in den Sophiensæle in Berlin (Tanztage 2016), im Het Veem in Amsterdam, im Nowy Teatr in Warschau und bei der Art Stations Foundation in Poznan gezeigt. Sie war Stipendiaten des DanceWeb Scholarship des ImPulsTanz Festivals in Wien und Artist-In-Residence im Zamek Kulturzentrum in Poznan.

Über den Veranstaltungsort:

» Sophiensæle

Die Sophiensæle sind einer der wichtigsten Produktions- und Spielorte für freies Theater im deutschsprachigen Raum. Künstler*innen aus der Berliner, sowie aus der nationalen und internationalen Szene werden aufgrund ihrer künstlerischen Konzepte, Fragestellungen und Arbeitsansätze eingeladen, ihre Arbeiten hier zu produzieren und zu präsentieren. Performance, Tanz, Theater, Musik, Bildende Kunst und diskursive Formate ergänzen sich gleichberechtigt im Programm und treten in einen produktiven Dialog. Neben vielen jungen Künstler*innen, die nach neuen Theatersprachen und Ausdrucksformen suchen, arbeiten an den Sophiensælen eine Reihe von Künstler*innen und Kompanien in langjährigen Partnerschaften.